La “Temporada de la Moda” abarca una combinación única de dinámicas de la industria y el mercado, como el diseño de moda, las tendencias, el comportamiento del consumidor y el comercio minorista.
En este artículo, desentrañaremos las diversas dimensiones de la temporada de la moda: sus raíces históricas, su impacto en el diseño de moda, el estilo, las tendencias, la estética y el papel en el mercado.
¿Qué es una temporada de moda?
'Temporada de la moda' es un término utilizado en la industria de la moda describir períodos de tiempo específicos dentro de un año durante los cuales los diseñadores y casas de moda presentan sus nuevas colecciones anticipándose al mercado.
La lógica detrás de la temporada de moda es crear una estructura para la expresión creativa –permitiendo a los diseñadores y casas de moda presentar sus creaciones– y una economía de mercado a través de la publicidad.
Como tal, la temporada de la moda prepara el escenario para que los diseñadores de moda revelen sus colecciones y, al mismo tiempo, brinda a los minoristas pistas para la planificación de inventario.
Cada temporada de la moda sirve como barómetro cultural, refleja las tendencias de la moda actuales e influye en los sentimientos sociales, políticos e incluso medioambientales predominantes de la época.
Por lo tanto, la temporada de la moda es un marco temporal que orquesta simultáneamente el ritmo del diseño de moda, la fabricación y las operaciones minoristas y de los consumidores.
Una breve historia
Desde sus inicios, la Temporada de la Moda ha sufrido numerosas metamorfosis.
Inicialmente ligada a las necesidades climáticas y al mundo natural, la Temporada de la Moda evolucionó hasta convertirse en un evento global dictado por el riguroso calendario de la industria de la moda.
El cambio hacia un calendario sartorial afinado resume los cambios en las normas sociales, las innovaciones tecnológicas y el capitalismo global.
Un momento crucial en la historia de la temporada de la moda es la llegada de alta costura en el París del siglo XIX.
Otro momento crítico fue el auge del prêt-à-porter en el siglo XX, que muestra la necesidad de una plataforma que conecte a diseñadores y consumidores.
Desde finales del milenio, estaciones como “primavera/verano” u “otoño/invierno” ya no son designaciones temporales sino significantes culturales, códigos de comportamiento y expectativas de los consumidores.
Las llamadas "estaciones" informan los esquemas de color, estética, patrones, selecciones de materiales y estructuras de prendas que los diseñadores adoptan para manifestar sus visiones.
La temporada de la moda contemporánea proporciona el marco temático dentro del cual los diseñadores ejercen libertades creativas, utilizando motivos, estéticas, paletas, formas, siluetas y telas que resuenan con el fundamento conceptual de una temporada.
Por ejemplo, las colecciones Primavera/Verano pueden evocar visiones idílicas a través de estampados florales y siluetas etéreas, mientras que las líneas Otoño/Invierno pueden explorar la seriedad de los colores más oscuros y los materiales más pesados.
¿Cuáles son las temporadas de la moda?
Según el funcionamiento de la industria de la moda, la Temporada de la Moda tiene un ciclo bianual dividido en lanzamientos: Primavera/Verano, que comienza en enero y finaliza en junio, y Otoño/Invierno, que comienza en julio y finaliza en diciembre.
Sin embargo, con la llegada de moda rapida y la globalización, han surgido nuevas pseudo o microtemporadas, como Pre-Fall (que se ejecuta en mayo y junio), Resort/Cruise (octubre y noviembre) y colecciones cápsula.
¿Cuál es el papel de las temporadas de moda?
El sistema Fashion Season sirve como palanca económica dentro del ecosistema global de la moda.
A través de su naturaleza cíclica, la temporada de la moda da forma a cómo los diseñadores conciben sus colecciones, cómo responden los mercados y qué se viste.
Los ciclos orquestados de lanzamientos de colecciones, semanas de la moda y horarios de venta minorista influyen significativamente en el gasto de los consumidores, los cronogramas de producción e incluso fabricación textil.
Las tendencias de la moda específicas de cada temporada dictan la demanda del mercado, dando forma a las estrategias de producción y distribución de las casas de moda y los minoristas.
Comprender esta maquinaria económica es primordial, ya que alimenta la naturaleza cíclica de la moda, perpetuando el dinamismo del panorama sartorial.
Conclusión
El concepto de “Temporada de la Moda” tiene una naturaleza multifacética que abarca los aspectos creativos, culturales y económicos de la industria de la moda.
La temporada de la moda actúa como parámetros temporales y espacio conceptual para que los diseñadores de moda y los consumidores interactúen.
Fuentes
Artículos revisados por pares:
- Davis, Fred. “¿Habla la ropa? ¿Qué los hace estar a la moda? Teoría de la moda, vol. 5, núm. 3, 2001, págs. 385-407.
- Entwistle, Joanne. "La economía estética de la moda: mercados y valor en la indumentaria y el modelaje". Teoría de la moda, vol. 13, núm. 2, 2009, págs. 271-286.
- Kawamura, Yuniya. "Modalogía: una introducción a los estudios de la moda". Teoría de la moda, vol. 8, núm. 2, 2004, págs. 191-213.
Textos canónicos en teoría de la moda y estudios estéticos:
- Barthes, Roldán. El sistema de la moda. Hill y Wang, 1983.
- Wilson, Isabel. Adornada en sueños: moda y modernidad. IB Tauris, 1985.
- Simmel, Georg. "Moda." Trimestral internacional, vol. 10, núm. 1, 1904, págs. 130-155.
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